NUEVA WEB UNA CITA EN FLAMINGOS






AHORA SEGUINOS EN NUESTRA NUEVA WEB:

WWW.UNACITAENFLAMINGOS.TK




13 diciembre 2012

LICENCIADO CANTINAS TOUR 2011-12


"...un momento se va / y no vuelve a pasar..."

80 Conciertos:
Listado de fechas, ciudades y estados/países:

12. 11. 12.
Phoenix
Arizona

12. 09. 12.
El Paso
Texas

12. 07. 12.
McAllen
Texas

12. 06. 12.
Houston
Texas

12. 04. 12.
Dallas
Texas

12. 02. 12.
New York City
New York

12. 01. 12.
New York City
New York

11. 29. 12.
Washington
District of Columbia

11. 28. 12.
Chicago
Illinois

11. 25. 12.
San Francisco
California

11. 23. 12.
Las Vegas
Nevada

11. 21. 12.
Ventura
California

11. 20. 12.
Los Ángeles
California

11. 19. 12.
Anaheim
California

11. 17. 12.
San Diego
California

10. 09. 12.
Los Ángeles
California

10. 06. 12.
Cancún
México

09. 30. 12.
México DF
México

09. 29. 12.
México DF
México

09. 28. 12.
México DF
México

09. 25. 12.
Torreón
México

09. 22. 12.
Monterrey
México

09. 20. 12.
Querétaro
México

09. 19. 12.
Querétaro
México

09. 14. 12.
Acapulco
México

09. 12. 12.
León
México

09. 09. 12.
Guadalajara
México

09. 08. 12.
Guadalajara
México

09. 06. 12.
San Luis Potosí
México

09. 05. 12.
Aguascalientes
México

09. 01. 12.
Puebla
México

08. 25. 12.
A Coruña
España

08. 23. 12.
Cádiz
España

08. 19. 12.
Alicante
España

08. 17. 12.
Calella de Palafrugell
España

06. 26. 12.
Buenos Aires
Argentina

06. 23. 12.
Rosario
Argentina

06. 20. 12.
Santiago
Chile

06. 16. 12.
Cuenca
Ecuador

06. 12. 12.
Bogotá
Colombia

06. 09. 12.
Cali
Colombia

06. 07. 12.
Pereira
Colombia

06. 06. 12.
Pereira
Colombia

06. 03. 12.
San José
Costa Rica

05. 30. 12.
Ciudad de Guatemala
Guatemala

05. 29. 12.
Ciudad de Guatemala
Guatemala

05. 26. 12.
México DF
México

03. 31. 12.
Santo Domingo
República Dominicana

03. 29. 12.
San Juan
Puerto Rico

03. 25. 12.
San Diego
California

03. 23. 12.
México DF
México

03. 20. 12.
Tegucigalpa
Honduras

03. 16. 12.
Bogotá
Colombia

03. 14. 12.
Medellín
Colombia

03. 12. 12.
Pasto
Colombia

03. 10. 12.
Quito
Ecuador

03. 07. 12.
Lima
Perú

03. 03. 12.
Buenos Aires
Argentina

03. 02. 12.
Córdoba
Argentina

02. 05. 12.
Madrid
España

02. 04. 12.
Madrid
España

02. 03. 12.
Madrid
España

02. 01. 12.
Madrid
España

01. 28. 12.
Santander
España

01. 27. 12.
Salamanca
España

01. 25. 12.
Valencia
España

01. 24. 12.
Almería
España

01. 21. 12.
Barcelona
España

01. 20. 12.
Zaragoza
España

01. 18. 12.
Vigo
España

01. 14. 12.
Sevilla
España

12. 01. 11.
Miami
Florida

11. 29. 11.
New York City
New York

11. 27. 11.
Chicago
Illinois

11. 25. 11.
Houston
Texas

11. 23. 11.
Dallas
Texas

11. 22. 11.
El Paso
Texas

11. 19. 11.
Las Vegas
Nevada

11. 17. 11.
Los Ángeles
California

11. 16. 11.
San Francisco
California


13 Países:

Estados Unidos, México, España, Argentina, Chile, Ecuador, Colombia, Costa Rica, Guatemala, República Dominicana, Puerto Rico, Honduras y Perú.

54 Canciones interpretadas a lo largo de toda la gira:

Licenciado Cantinas (2011):
El mar, el cielo y tú
Llévame
Mi sueño prohibido
Ódiame
Vida
El solitario
Ánimas, que no amanezca
Que me lleve la tristeza
El día de mi suerte
Cosas olvidadas
El cielo está dentro de mí

Las Consecuencias (2010):
Las consecuencias
Ella me dijo que no
El boxeador
Frente a frente
Los habitantes
De todo el mundo
Nunca se convence del todo a nadie de nada

Hellville de Luxe (2008):
El hombre delgado
Porque las cosas cambian
Bujías para el dolor
Si no fuera por tí
200 huesos
Irremediablemente cotidiano
Ven y camina conmigo
Todos lo haremos mejor en el futuro

Canciones 1996-2006 (2006):
Aunque no sea conmigo

El Tiempo de las Cerezas (2006):
Puta desagradecida
El tiempo de las cerezas
Ahora

El Viaje a Ninguna Parte (2004):
Que tengas suertecita
El rescate
Que no sepa tu mano izquierda
Anidando liendres
No me llames cariño
El anzuelo
Una canción triste
La señorita hermafrodita
Canto (el mismo dolor)

Flamingos (2002):

Contar contigo
Sácame de aquí
Lady blue
San cosme y san damián
...Y al final

Pequeño (1999):
Infinito
El extranjero
Sólo si me perdonas
De mayor
El viento a favor

Rarezas (1998):
Apuesta por el r´n´r

Radical Sonora (1997):
Big-bang

Avalancha (1995):
Deshacer el mundo
Iberia sumergida

"...adiós, compañeros, adiós..."


COMERICA THEATRE (11.12.12)


Comerica Theatre, Phoenix (Arizona), Estados Unidos (11.12.12)

EL MAR, EL CIELO Y TÚ
LLÉVAME
EL SOLITARIO
SI NO FUERA POR TÍ
LA SEÑORITA HERMAFRODITA
EL EXTRANJERO
ÓDIAME
PUTA DESAGRADECIDA
NO ME LLAMES CARIÑO
ÁNIMAS, QUE NO AMANEZCA
LOS HABITANTES
SÁCAME DE AQUÍ
QUE TENGAS SUERTECITA
EL DÍA DE MI SUERTE
DE TODO EL MUNDO

EL HOMBRE DELGADO...
EL RESCATE
APUESTA POR EL R´N´R
INFINITO
AUNQUE NO SEA CONMIGO
LADY BLUE
...Y AL FINAL

10 diciembre 2012

SOCORRO ENTERTAINMENT CENTER (9.12.12)


Socorro Entertainment Center, El Paso (Texas), Estados Unidos (09.12.12)

EL MAR, EL CIELO Y TÚ
LLÉVAME
EL SOLITARIO
SI NO FUERA POR TÍ
LA SEÑORITA HERMAFRODITA
EL EXTRANJERO
ÓDIAME
PUTA DESAGRADECIDA
NO ME LLAMES CARIÑO
ÁNIMAS, QUE NO AMANEZCA
LOS HABITANTES
SÁCAME DE AQUÍ
QUE TENGAS SUERTECITA
EL DÍA DE MI SUERTE
DE TODO EL MUNDO

EL HOMBRE DELGADO...
FRENTE A FRENTE
APUESTA POR EL R´N´R
INFINITO
AUNQUE NO SEA CONMIGO
LADY BLUE
...Y AL FINAL

PHARR ENTERTAINMENT CENTER (07.12.12)


Pharr Entertainment Center, McAllen (Texas), Estados Unidos (07.12.12)

EL MAR, EL CIELO Y TÚ
LLÉVAME
EL SOLITARIO
PORQUE LAS COSAS CAMBIAN
LA SEÑORITA HERMAFRODITA
EL EXTRANJERO
ÓDIAME
FRENTE A FRENTE
NO ME LLAMES CARIÑO
ÁNIMAS, QUE NO AMANEZCA
LOS HABITANTES
SÁCAME DE AQUÍ
QUE TENGAS SUERTECITA
EL DÍA DE MI SUERTE
DE TODO EL MUNDO

EL HOMBRE DELGADO...
PUTA DESAGRADECIDA
APUESTA POR EL R´N´R
INFINITO
AUNQUE NO SEA CONMIGO
LADY BLUE
...Y AL FINAL

07 diciembre 2012

ESCAPADE 2001 (06.12.12)


Escapade 2001, Houston (Texas), Estados Unidos (06.12.12)

EL MAR, EL CIELO Y TÚ
LLÉVAME
EL SOLITARIO
SI NO FUERA POR TÍ
LA SEÑORITA HERMAFRODITA
EL EXTRANJERO
ÓDIAME
PUTA DESAGRADECIDA
NO ME LLAMES CARIÑO
ÁNIMAS, QUE NO AMANEZCA
LOS HABITANTES
SÁCAME DE AQUÍ
QUE TENGAS SUERTECITA
EL DÍA DE MI SUERTE
DE TODO EL MUNDO

EL HOMBRE DELGADO...
FRENTE A FRENTE
APUESTA POR EL R´N´R
INFINITO
AUNQUE NO SEA CONMIGO
LADY BLUE
...Y AL FINAL

06 diciembre 2012

LICENCIADO CANTINAS THE MOVIE MEJOR CORTOMETRAJE MUSICAL


'Licenciado Cantinas, the movie' ha ganado el Primer Premio al 'Mejor Cortometraje Musical' en el 'Festival Internacional de la Música, las Artes Audiovisuales y el Videoclip de Barcelona', más conocido como MUSICLIP FESTIVAL.

El pasado sábado 1 de diciembre tuvo lugar la Gala de Clausura del festival barcelonés, donde se proyectó la versión completa del cortometraje musical dirigido por Alexis Morante y protagonizado por Enrique Bunbury, basado en el album 'Licenciado Cantinas' del propio cantante español.

Este premio se suma a las reciente nominación a los Latin Grammy y al premio al Mejor Videoclip Hispano del año en Telehit para la versión corta de 'Ódiame'.


05 diciembre 2012

HOUSE OF BLUES (04.12.12)


House of Blues, Dallas (Texas), Estados Unidos (04.12.12)

EL MAR, EL CIELO Y TÚ
LLÉVAME
EL SOLITARIO
CONTAR CONTIGO
LA SEÑORITA HERMAFRODITA
EL EXTRANJERO
ÓDIAME
UNA CANCIÓN TRISTE
NO ME LLAMES CARIÑO
ÁNIMAS, QUE NO AMANEZCA
LOS HABITANTES
SÁCAME DE AQUÍ
QUE TENGAS SUERTECITA
EL DÍA DE MI SUERTE
DE TODO EL MUNDO

EL HOMBRE DELGADO...
EL CIELO ESTÁ DENTRO DE MÍ
LADY BLUE
INFINITO
BUJÍAS PARA EL DOLOR
DESHACER EL MUNDO
...Y AL FINAL


PALACIO DE LOS DEPORTES (29.09.12)



04 diciembre 2012

BUNBURY EN CRUDO Y AL NATURAL


Vive en primera persona lo que hay trás el escenario de Bunbury. Hazte con este libro exclusivo de edición limitada a 1.000 ejemplares que sólo podrás conseguir por crowdfunding.

Durante los primeros días del mes de Febrero del 2012, Enrique Bunbury (Zaragoza, 1967) daba por finalizada la primera parte de su gira española, no sin antes sucumbir ante la grandeza del Rock and Roll los días 1, 2, 4 y 5 de ese mismo mes en La Riviera, la madrileña sala de conciertos situada en el lecho del río Manzanares. "En crudo y al natural" recoge de primera mano el testimonio gráfico y textual de aquellos cuatro conciertos: desde las entrañas del camerino hasta los focos del escenario pasando por el público en la calle.

El periodista musical Carlos H. Vázquez y Jesualdo Jiménez De Cisneros Quesada plasmaron en texto absolutamente todo lo sucedido en esos días de gloria para que tú puedas ser el protagonista de aquella vivencia excepcional. Por su parte, el prestigioso fotógrafo internacional Juan Pérez-Fajardo serán tus ojos en esta película hecha exclusivamente para ti.

Lo que nadie te ha mostrado nunca antes, "En crudo y al natural" te lo muestra sin censuras ni maquillaje. Acompáñanos junto con Los Santos Inocentes desde el hotel hasta la prueba de sonido. Respira la tensión -fruto del estado de concentración- del camerino de Bunbury pocos minutos antes de su show. Camina por los laberínticos pasillos del backstage. Escucha los ecos del público detrás del telón. ¡Da el último aliento de ánimo al músico segundos antes de saltar a las tablas!

"En crudo y al natural" se trata de un libro de 27x31 con fotografías a todo color y material exclusivo inédito, tanto gráfico como escrito. Los hechos narrados detallan con precisión cada uno de los instantes vividos junto al staff de producción, músicos, personal de seguridad… y lo más importante, los seguidores, incansables abanderados para los que va dirigido esta joya de coleccionista, exclusiva y de edición limitada a 1000 ejemplares. Además, podrás leer entrevistas exclusivas con Enrique Bunbury, Los Santos Inocentes al completo, su equipo, seguidores… y declaraciones de lujo como las de Andrés Calamaro, Mikel Erentxun, Rulo, Julio de la Rosa, Alfa, Mercedes Ferrer, Alis, Aurora Beltrán, Óscar Jaenada… y un largo etcétera.

Gracias a ti seguirá viva la magia del espectáculo, y es por eso por lo que mereces ser reconocido en el mismo. ¿Sientes curiosidad por saber cómo funciona una producción de ese calibre? ¿Sus historias, vicisitudes y éxitos? "En crudo y al natural" es tu libro.


SEGÚN LA DEMANDA Y DEPENDIENDO DE LA ZONA DEL COMPRADOR (MADRID, ESPAÑA Y RESTO DEL MUNDO), IREMOS AÑADIENDO PACKS DE RECOMPENSAS HASTA COMPLETAR LAS 1.000 UNIDADES.



FUENTE: My Major Company


03 diciembre 2012

STAGE 48


Stage 48, New York (NY), Estados Unidos (01.12.12)

EL MAR, EL CIELO Y TÚ
LLÉVAME
EL SOLITARIO
SI NO FUERA POR TÍ
LA SEÑORITA HERMAFRODITA
EL EXTRANJERO
ÓDIAME
FRENTE A FRENTE (Miren Iza)
NO ME LLAMES CARIÑO
ÁNIMAS, QUE NO AMANEZCA
LOS HABITANTES
SÁCAME DE AQUÍ
QUE TENGAS SUERTECITA
EL DÍA DE MI SUERTE
DE TODO EL MUNDO

EL HOMBRE DELGADO...
PORQUE LAS COSAS CAMBIAN
APUESTA POR EL R´N´R
INFINITO
LADY BLUE
...Y AL FINAL

Stage 48, New York (NY), Estados Unidos (02.12.12)
 
EL MAR, EL CIELO Y TÚ
LLÉVAME
EL SOLITARIO
DE MAYOR
LA SEÑORITA HERMAFRODITA
EL EXTRANJERO
ÓDIAME
PUTA DESAGRADECIDA
NO ME LLAMES CARIÑO
ÁNIMAS, QUE NO AMANEZCA
LOS HABITANTES
SÁCAME DE AQUÍ
QUE TENGAS SUERTECITA
EL DÍA DE MI SUERTE
DE TODO EL MUNDO

EL HOMBRE DELGADO...
BUJÍAS PARA EL DOLOR
APUESTA POR EL R´N´R
INFINITO
AUNQUE NO SEA CONMIGO
LADY BLUE
...Y AL FINAL




30 noviembre 2012

SAN FRANCISCO 2012



THE HOWARD THEATRE (29.11.12)


The Howard Theatre, Washington DC, Estados Unidos (29.11.12)

EL MAR, EL CIELO Y TÚ
LLÉVAME
EL SOLITARIO
SI NO FUERA POR TÍ
LA SEÑORITA HERMAFRODITA
EL EXTRANJERO
ÓDIAME
FRENTE A FRENTE
NO ME LLAMES CARIÑO
ÁNIMAS, QUE NO AMANEZCA
LOS HABITANTES
SÁCAME DE AQUÍ
QUE TENGAS SUERTECITA
EL DÍA DE MI SUERTE
DE TODO EL MUNDO

EL HOMBRE DELGADO...
PORQUE LAS COSAS CAMBIAN
APUESTA POR EL R´N´R
INFINITO
EL VIENTO A FAVOR
LADY BLUE
...Y AL FINAL

CONGRESS THEATER (28.11.12)


Congress Theater, Chicago (Illinois), Estados Unidos (28.11.12)

EL MAR, EL CIELO Y TÚ
LLÉVAME
EL SOLITARIO
CONTAR CONTIGO
LA SEÑORITA HERMAFRODITA
EL EXTRANJERO
ÓDIAME
PUTA DESAGRADECIDA
NO ME LLAMES CARIÑO
ÁNIMAS, QUE NO AMANEZCA
LOS HABITANTES
SÁCAME DE AQUÍ
QUE TENGAS SUERTECITA
EL DÍA DE MI SUERTE
DE TODO EL MUNDO

EL HOMBRE DELGADO...
EL RESCATE
APUESTA POR EL R´N´R
INFINITO
BUJÍAS PARA EL DOLOR
LADY BLUE
...Y AL FINAL

29 noviembre 2012

UNA CITA CON ENRIQUE BUNBURY EN CHICAGO


Cuando se avienta la piedra, no hay que esconder la mano. Y menos si te dan la oportunidad única de entrevistar en persona y durante 40 minutos a Enrique Bunbury.

Sobre todo luego de haber escrito que no daba entrevistas en español. 

Bunbury no iba a dar entrevistas en Chicago, pero hizo una excepción. Ya no pregunté el por qué del cambio de opinión. Dijo que sí y había que cumplir.

Por eso cuando el martes me llamaron para notificarme que Bunbury me concedería una entrevista, ya instalado en Chicago, dije que sí de inmediato.

Un conocido en Facebook me dijo que ese cambio era el resultado “del cuarto poder”, como se le conoce a la prensa.

Poder como otros, en el que no creo (ideología personal).

Lo que me preocupaba era cómo me recibiría Bunbury. De camino desde la Torre Tribune al hotel donde se hospedaba, preferí no pensar. Ya “encaminada” recibí un mensaje donde se me informaba que la entrevista se retrasaría 30 minutos. No problema.

Al llegar al hotel, esperé en el lobby. Estaba nerviosa.

El mánager de la gira de Bunbury hizo acto de presencia en el lobby. Y sin conocernos me reconoció.
Subimos a un elevador. Nos dirigimos al restaurante del hotel por un pasillo. Viramos a la izquierda, luego a la derecha. De frente me encuentro con Bunbury.  El mánager y yo nos acercamos a la mesa.

Él se queda en la mesa continua, al lado izquierdo. Me siento en una de las sillas de la mesa para dos. Bunbury frente a mí. Sereno y tranquilo.

Comienza hablarme de la la gira, del sexto round de “Licenciado Cantinas”, el título de su disco más reciente, su décimo álbum de estudio. Su “trabajo” no es de esos de 9 a 5 y de lunes a viernes.

“Este año en total, no sé, he hecho 80 conciertos. He estado seis o siete meses de gira, así que puedo decir que he han sido cinco meses en los que no he girado y he estado en casa. Comparado con el trabajo de cualquier otra persona, creo que no ha sido tan ajetreado. En EEUU tenéis, ¿cuántas semanas de vacaciones? ¡ninguna! (risas). No estuvo mal este año, trabajé, pero también tengo mi tiempo libre”.

Las giras son diferentes. Ya no son las del hombre solitario y con su banda. Bunbury gira en familia con su esposa e hija.

La mujer que hace equipo con Bunbury es  la fotógrafa española Jose Girl, con quien sostiene una relación desde 2003 y se encarga del arte fotográfico de sus discos desde “El viaje a ninguna parte”, editado en 2004. Asia, su hija, nació en 2011 y ellos contrajeron matrimonio el pasado 2 de octubre en una ceremonia privada en Tepoztlán, Morelos (México).

El enlace fue con motivos muy mexicanos, reportó la agencia EFE. Lo malo es que “los chamaquearon” porque alguien que acudió al enlace y no de su círculo cercano (¿el juez?) publicó una foto del enlace develando el momento que ellos querían dejar como privado.

Al tener a Enrique de frente uno de sus tatuajes es el que más llama la atención, el del nombre de su hija, en los dedos de la mano izquierda: La “A” en el meñique, la “S” en el anular, la “I” en cordial y la “A” en el índice, a manera de que cuando empuña la mano, se puede leer.

Hace dos años que Bunbury  y familia viven en Los Ángeles, California. La pregunta era obligada:

¿Cómo es ahora tu vida en EEUU? ¿No te resulta una ciudad rutinaria para tu proceso creativo?
Los Ángeles es una ciudad muy especial, particularmente me tiene fascinado. Me parece una ciudad muy interesante, un lugar donde ocurren muchas cosas diferentes. Es difícil de describir, de concretar y de pensar que la gente que vive en Los Ángeles tiene una forma concreta de vida, y que todos estamos en el mismo “frame”. Creo que para la gente que tiene profesiones liberales, en las que los horarios son un poco libres, Los Ángeles es una ciudad fantástica para vivir. Si dependes del auto para ir a tu trabajo y tener unos horarios rígidos, puede ser una ciudad bastante esclavizante y dura, eso depende de lo que hagas.

¿Por qué LA?
Me gustaba mucho. Y también Nueva York. Cualquiera de las dos hubiera sido una buena opción. Y son casi opuestas. Y…
“Can I get you anything to drink?” (interrumpe nuestra charla un mesero, que sólo hacía su trabajo).
“Just water”, respondo. (Bunbury me pasa el vaso con agua que tiene enfrente y que no ha tocado).
“Can I get you any food or just drinking? pregunta el camarero.
“Just drinking”, responde Bunbury y pide una cerveza.
….No recuerdo muy bien cómo fue al final (continúa Bunbury). Tuvimos una gira y pasando por Los Ángeles decidimos que nos gustaba. Pero cada vez que voy a Nueva York me parece que es una ciudad en la que tengo que pasar un tiempo. No sé, creo que hubo un momento de cara y cruz y salió LA.

Ya hace un año que salió a la venta  ‘Licenciado Cantinas’. ¿Qué te ha dejado en resumen en este año con la gira y siendo como es, un disco como todos los tuyos, demasiado diferente de los otros?
Cada uno es un mundo propio, pero creo que para mí es la culminación de un trabajo que hemos venido realizando. Digamos que hay una cara visible para los fans que es escuchar el álbum, pero hay una cara oculta que es un trabajo que vamos realizando detrás de lo que mostramos, “behind the scenes”, que es el trabajo de creación de una banda (Los Santos Inocentes).
Estamos creando una banda, una maquinaria capaz de trasladar las ideas que tengo en la cabeza en partituras musicales. Ese trabajo se empezó a realizar desde “El tiempo de las cerezas” (2006) el disco que hice con Nacho Vegas, que fue un poco el origen de la creación de esta banda. Ahí estaba Ramón (Gacías), estuvo Álvaro (Suite), estuvo Rebe (Jorge Rebenaque), y luego fueron entrando los demás con el siguiente disco y el último paso ha sido en este disco con Kino (Béjar), el percusionista.
Todo este tiempo ha sido un periodo en el que he ido creando y preparándolos para ser la banda que mañana (el 28 de noviembre) encima del escenario aquí en Chicago vamos a mostrar. Creo que es un momento magnífico de la banda, ahora es cuando estamos en un momento increíble. Cuando pienso en el “Licenciado Cantinas”, pienso que ha sido el empujón final que faltaba para llegar a donde estamos y creo que la gira que estamos realizando ahora y que ya estamos terminando, es el estatus que necesitaba esta banda para poder grabar mi nuevo álbum. Ahora, si nada malo ocurre, el 21 de diciembre por ejemplo (haciendo alusión al supuesto vaticinio del fin del mundo de los mayas) o mañana, o cualquier otro día, creo que en el próximo disco vamos a manejar material serio.

¿A qué te refieres con material serio? Lo pregunto porque en el caso de ‘Licenciado Cantinas’ muchos fanáticos lo han cuestionado, por ser un disco de versiones, en lugar de uno de canciones propias.
Me parece que es un visión absolutamente superficial y quizá sí, un poco egoísta. Claro, eso es lo que nos pasa a todos los que somos fans.
Cuando yo estoy esperando el nuevo disco de David Bowie -que lleva siete años sin sacar disco- pues estoy pensando en lo que yo necesito y hay veces que me olvido que David Bowie es un creador que me ha ofrecido una serie de cosas y que a lo mejor, yo no soy el más adecuado para decidir qué es lo que necesita o le conviene a David Bowie. Y sin embargo, David Bowie sí que es el más adecuado para decidir lo que a mí me puede interesar de él como creador.
Es una cosa así, un poco extraña. Pero tenemos que respetar a los fans, por supuesto. Pero por otro lado, no les debemos de hacer caso. Si fuera por los fans, yo seguiría tocando “Entre dos tierras”.
Y al final, no creo que es lo que un fan de verdad quiere. No creo que un fan de verdad quiera que siga tocando todo el rato lo mismo, todos los años. Llevaría 20 años tocando las mismas canciones. Estarían insultándome directamente. No hay que hacer caso. Hay que respetarlos y entender sus puntos de vista, pero no por ello hay que hacerles caso.
Para mí el “Licenciado Cantinas” es mucho más que un disco de versiones. Es un disco en el que personalmente estuve involucrado como cualquier otro, creo que el trabajo que he hecho ha sido un trabajo muy duro, muy serio, pero entiendo por otro lado que los fans quieran que yo grabe un disco de canciones mías, se los agradezco. Todos los discos que he hecho son de canciones mías. Uno es sólo de versiones.
Pero aparte, principalmente es un disco, sólo es un disco. Mañana seguiré con lo que siempre he hecho, que son canciones propias. No es que a partir de ahora me voy a dedicar a cantar canciones de otros, no es así.

El disco que viene, el próximo, ¿fue aquél que te robaron y que estaba casi listo?
El disco que me robaron no está perdido. Te puedo confirmar que está mejorado. Lo que robaron fue un disco peor que el que estoy preparando ahora mismo. Hay canciones que he retocado, que he mejorado, cambiado letra, cambiado acordes, creo que es mejor ahora. Tengo que agradecerle a los ladrones que me robaron la versión floja.

Hablando de tu vida personal, ¿cómo es esta etapa? (pregunto sin mencionar la paternidad, pero es obvia la pregunta).
(Duda y tarda en responder). Pienso que el horario infantil es el “nuevo rock & roll way of life”. Creo que es muy “under”, muy alternativo, muy rocanrol y creo que es muy inspirador.

En cuestiones de la escena musical, pareciera que estamos carentes de figuras claves, por lo que tendemos a mirar al pasado y tener sólo a algunas figuras, como tú, como referente. No sé si esta es una apreciación personal porque me estoy haciendo vieja.
Evidentemente, te estás haciendo mayor. Eso fue así siempre. Lo mismo pasó con la invasión británica, The Who, The Beatles, todas estas bandas estuvieron mirando atrás, a Muddy Waters, a Chuck Berry a Elvis (Presley). Es de donde bebían, de la música de antes, Keith Richards (de los Rolling Stones) se puso a investigar de dónde venía el blues de Chicago.
Es lógico que ahora a todos nos interesen de dónde vienen las cosas. Deberíamos mirar hacia atrás. Creo que es bueno tener un mínimo conocimiento de dónde surge la música popular que nos emociona.
Por eso hice “Licenciado Cantinas”, por eso hice “El viaje a ninguna parte”, porque me interesa de dónde viene la música popular que me representa y que intento desarrollar. Tengo que saber de dónde vienen las cosas y beber de las fuentes para realizar algo propio, pero nuevo. Algo que esté aportando.
También te puedo decir que personalmente creo que hay artistas en el mundo haciendo discos increíbles. Hay mucha gente que piensa que el rock ahora mismo, tiene una influencia menor en la sociedad, porque se escucha menos y lo único que puedo decir es que me da totalmente igual. No me parece que sea un punto de vista interesante decir que la música rock se escucha menos en la radio.
Primero, porque no me considero un artista de rock necesariamente, a mí me gusta el rock, mucho de lo que hago es rock, pero mucho de lo que hago tampoco es rock. No soy un artista que suene mucho en la radio pero también considero que los grandes artistas que me interesan actualmente tampoco lo hacen. No me preocupa y considero que es la radio y la televisión los que están fuera de onda, los que tienen que redescubrirse y encontrar para representar lo que realmente ocurre en la calle que no deja de ser interesante.

Y menos ahora con la rapidez de la redes sociales…
Es que ahora mismo todos somos nuestro propio medio de comunicación. Al ser todos nuestro medio, el decir que determinadas radios ya no tienen una influencia real sobre la gente, que determinadas músicas no suenan en determinados medios, no es importante ni interesante, que es de donde parto esta divagación porque considero que cada uno de nosotros es capaz de encontrar el área donde se siente confortable musicalmente, y puede encontrar bandas underground o no, de Australia, aunque jamás lleguen a su país a tocar o jamás lleguen a la radio o televisión de su lugar.
Si eres de Chicago y te gusta una banda de España, de Valencia, puede que nunca vaya a tocar a Chicago, pero puedes conocer toda su discografía, todos sus videos y tener acceso a todo lo que hacen, excepto que vayan a tocar. Y eso es gracias a internet. Dijeron por mucho tiempo que ese era un problema que teníamos los músicos. No creo que sea un problema de los músicos. Es un problema que tienen los otros medios de comunicación porque han dejado de tener ese poder. Ese poder está ahora repartido y es la gente la que puede elegir individualmente.

Esa rapidez con la que el público pide y pide algo, ¿a tí te afecta?
A mí no me importa. Pienso que no soy una persona rara. Pienso que hay mucha gente como yo que compramos los libros, los discos o una película no única y exclusivamente porque sean el del mes, o de la temporada. Aquí en Chicago acabamos de pasar por una de mis tiendas favoritas de discos que es una tienda de blues y de jazz. No recuerdo cómo se llama, está cerca del House of Blues, ahí a la vuelta de la esquina, te sé llevar, pero no recuerdo cómo se llama. Es un lugarcito, una tienda pequeña de vinilos, de blues y de jazz.
Y seguramente la mayor parte, el 95% de los que venden son antiguos, es decir de 10 años para atrás. Y cuando piensas en literatura, no sé hasta qué punto es importante leer un libro porque sea la revelación del momento, o mañana mismo me podría leer un libro de (Ernest) Hemingway.
(A punto de hacer otra pregunta, Bunbury continúa): Iba a desarrollar más eso. En la música, el hecho de que mi disco en un año sea viejo, me parece que entra dentro de la categoría, de decir,  bueno, “¿qué, es más barato?” Ojalá, porque llega a más gente, ojalá que mañana alguien se compre “El viaje a ninguna parte”, que es un disco viejo, mío. No tengo nada en contra de que mis discos envejezcan.

‘El viaje’ en particular, me parece que ha envejecido muy bien y que en su momento, fue uno de los discos más incomprendidos.
Para mí es uno de los buenos. “El viaje a ninguna parte” venía de “Flamingos” y digamos que “Flamingos” es como cuando Javier Bardem hace “Skyfall”. (Flamingos) fue mi “Skyfall”, pero en realidad me dedico a otra cosa. Después de hacer mi “Skyfall”, de repente, tuve una serie de fans que se habían enamorado de “Lady Blue”, de una serie de canciones que estaban en él, que tenían otra perspectiva. Y de repente, me metí en un disco doble, muy duro, muy poco convencional y supongo que hubo gente que consideró que no era lo que esperaban.
En general, lo que espera la gente es siempre el disco que les gustó, versión dos.
Mucha gente me dice “¿Por qué no haces un ‘Pequeño’ segunda parte, por qué no haces otro ‘Flamingos’, por qué no haces otro ‘Senderos de traición’ o otro de ‘Las Consecuencias’?. Me alegro que les gustaran, pero ya fueron. Déjenme hacer otro, del que me pidan la segunda parte dentro de unos años (sonríe).

¿Cómo es para tí ahora ser parte de los latinos en EEUU?
Siento una empatía por la comunidad latina aquí en EEUU y siento pertenecer a ella. Hay veces que es difícil pensar en forma global qué es lo que a los latinos nos conviene o nos interesa determinada cosa.
Pero no pude sentir más que orgullo y satisfacción cuando ocurrieron las elecciones recientes aquí en EEUU y saber que los latinos que tenéis derecho a voto, habéis hecho posible y habéis llevado a (Barack) Obama en lugar de a (Mitt) Romney, siendo que soy absolutamente crítico con el sistema democrático no sólo de EEUU, del mundo entero, en cualquier país. Me parece que el sistema económico mundial en que vivimos es un sistema en el que hay una serie de empresas que controlan los gobiernos y los destinos de la población mundial.
Para que vivamos en una verdadera democracia tenemos que hacer un esfuerzo importante y me da la impresión de que ni Obama ni Romney lo harían. Dicho esto, vuelvo a lo que dicho al empezar, me alegré mucho y sentí mucha satisfacción de pertenecer a una comunidad que hizo posible que en vez de (iba a decir una palabra mal sonante, confesó) Romney, ganara Obama.

¿Y cómo aprecias la situación en España?
Te puedo decir varias cosas con respecto a lo que ocurre en España. Creo que hay diferentes niveles de conversación. Como con lo de EEUU. Podemos hablar del sistema democrático, de lo que vivimos y qué es lo que es preferible dentro de las dos opciones que nos dejan a elegir en un sistema donde todo es demasiado estrecho y nada mira hacia la verdadera renovación del sistema democrático.
Podemos hablar dentro de esa estrechez, de buscar qué es lo mejor para España dentro de esa estrechez. Ahora mismo, ni siquiera soy capaz de elegir entre A o B. El problema de España es mayor que una crisis económica, es un problema mayor que Cataluña o el País Vasco tengan intenciones nacionalistas. Todo esto no son consecuencias de un problema mayor.
Y el problema mayor es que la sociedad española, la gente, el pueblo, está deprimido, está en shock. Las circunstancias económicas españolas no son ni muchísimo menos las peores del mundo. ¿Por qué me estás hablando de la crisis española y no estamos hablando de la crisis de Haití o de El Congo o de tantos países latinoamericanos? Estamos hablando de la crisis española porque hay un problema de raíz serio e importante que hace que España esté atorada, que no sepa salir. Viéndolo desde el ángulo positivo, hay algo bueno que vamos a aprender de todo esto. España es un país que en las situaciones muy, muy negativas, se crece y puede sorprender a todo el mundo.
Creo que hay que buscar una renovación más importante y más profunda del sistema democrático, que es probable, no desestimo que en España se replanteen estos temas. No me parece imposible que estos planteamientos lleguen a las esferas políticas españolas.  Ese es el bien que espero del mal que vivimos ahora mismo. Es como cuando se dice “no hay mal que por bien no venga”, en este caso, va a servir para que venga este bien.

¿El artista debe ser activista?
Pienso que el ciudadano, el individuo, tiene el derecho de ser todo lo activista que desee o lo nada activista. Y ese individuo puede ser un periodista, un músico, un pintor, un taxista o un galerista de arte, puede ser lo que quiera. Igual que en una barra de bar podemos tomarnos unas cervezas y empezar a discutir sobre las elecciones, creo que un músico tiene todo el derecho del mundo de decir lo que piensa, lo que quiera, cuando quiera.

De fanáticos y las giras de conciertos (una idea suelta, de una conversación extra).
Tengo muchas ganas del concierto de mañana. (Me comparte en referencia del concierto del 28 de noviembre). Hay que entender la perspectiva del fan que va desde su casa, de su trabajo, y es el día que ellos van a ver al artista que les apetece y sólo ven ése show.
Para nosotros, estamos constantemente de gira, de alguna forma, es como un engranaje, que en un momento dado coincide con el fan. En ese momento el fan viene con sus cosas pero el músico también viene con las suyas. Al final hay un material sensible, el material humano, aunque estés tocando la misma canción.
Nosotros no tocamos las mismas canciones todas las noches, pero hay canciones que sí, se repiten, las puedes tocar toda la gira. Pero hay un día que la estás tocando con un tipo ahí adelante, viene con sus problemas, tú con los tuyos, ese engranaje puede que las dos ruedas se conjuguen perfectamente y vayan muy bien o puede ser que se encasquillen. Pasa, y ahí ocurren momentos mágicos. Aquí en Chicago han ocurrido conciertos extremos, buenísimos y…. horribles.

¿Cuáles recuerdas como los buenos? ¿El de 2009 con Hellville de Luxe en el Aragon, por ejemplo?
Ese me gustó. Luego estuvieron los dos del V Live (en 2010, en gira con “Las Consecuencias”), que no me gustaron, por el lugar. No me gustó nada el lugar. No sé si los conciertos fueron buenos pero salí muy descontento del lugar, luego el que hice con Zoé en el Aragon (el año pasado) me volvió a gustar, pero creo que el de Hellville estuvo bien. Luego, también recuerdo muy bueno el de mañana (el del miércoles 28).

Dicho esto, apago la grabadora y dejo de anotar en la libreta. Jose Girl ha llegado al restaurante y nos saludamos. La pareja y el mánager de la gira se disponen a salir del hotel para ir a cenar. Me despido de ellos en el lugar donde todo empezó, en el lobby del hotel. La siguiente cita fue en el concierto del 28.

(Bunbury sí que da entrevistas en español).

FUENTE: Vívelo Hoy



26 noviembre 2012

THE FILLMORE (25.11.12)


The Fillmore, San Francisco (California), Estados Unidos (25.11.12)

EL MAR, EL CIELO Y TÚ
LLÉVAME
EL SOLITARIO
SI NO FUERA POR TÍ
LA SEÑORITA HERMAFRODITA
EL EXTRANJERO
ÓDIAME
PUTA DESAGRADECIDA
NO ME LLAMES CARIÑO
ÁNIMAS, QUE NO AMANEZCA
LOS HABITANTES
SÁCAME DE AQUÍ
QUE TENGAS SUERTECITA
EL DÍA DE MI SUERTE
DE TODO EL MUNDO

EL HOMBRE DELGADO...
PORQUE LAS COSAS CAMBIAN
APUESTA POR EL R´N´R
INFINITO
CANTO
LADY BLUE
...Y AL FINAL

25 noviembre 2012

BUNBURY EN EL HOLLYWOOD PALADIUM



HOUSE OF BLUES (23.11.12)


House of Blues, Las Vegas (Nevada), Estados Unidos (23.11.12)

EL MAR, EL CIELO Y TÚ
LLÉVAME
EL SOLITARIO
DE MAYOR
LA SEÑORITA HERMAFRODITA
EL EXTRANJERO
ÓDIAME
PUTA DESAGRADECIDA
NO ME LLAMES CARIÑO
ÁNIMAS, QUE NO AMANEZCA
LOS HABITANTES
SÁCAME DE AQUÍ
QUE TENGAS SUERTECITA
EL DÍA DE MI SUERTE
DE TODO EL MUNDO

EL HOMBRE DELGADO...
PORQUE LAS COSAS CAMBIAN
APUESTA POR EL R´N´R
INFINITO
AUNQUE NO SEA CONMIGO
LADY BLUE
...Y AL FINAL

22 noviembre 2012

THE MAJESTIC VENTURA THEATRE (21.11.12)


The Majestic Ventura Theatre, Ventura (California), Estados Unidos (21.11.12)

EL MAR, EL CIELO Y TÚ
LLÉVAME
EL SOLITARIO
SI NO FUERA POR TÍ
LA SEÑORITA HERMAFRODITA
EL EXTRANJERO
ÓDIAME
PUTA DESAGRADECIDA
NO ME LLAMES CARIÑO
ÁNIMAS, QUE NO AMANEZCA
LOS HABITANTES
SÁCAME DE AQUÍ
QUE TENGAS SUERTECITA
EL DÍA DE MI SUERTE
DE TODO EL MUNDO

EL HOMBRE DELGADO...
COSAS OLVIDADAS
APUESTA POR EL R´N´R
INFINITO
BUJÍAS PARA EL DOLOR
...Y AL FINAL

HOLLYWOOD PALLADIUM (20.11.12)


Hollywood Palladium, Los Ángeles (California), Estados Unidos (20.11.12)

EL MAR, EL CIELO Y TÚ
LLÉVAME
EL SOLITARIO

DE MAYOR
LA SEÑORITA HERMAFRODITA
EL EXTRANJERO
ÓDIAME
LADY BLUE
NO ME LLAMES CARIÑO
ÁNIMAS, QUE NO AMANEZCA
LOS HABITANTES
SÁCAME DE AQUÍ
QUE TENGAS SUERTECITA
EL DÍA DE MI SUERTE
DE TODO EL MUNDO

EL HOMBRE DELGADO...
PORQUE LAS COSAS CAMBIAN
APUESTA POR EL R´N´R
INFINITO
...Y AL FINAL

20 noviembre 2012

CITY NATIONAL GROVE (19.11.12)


City National Grove of Anaheim, Anaheim, Estados Unidos (19.11.12)

EL MAR, EL CIELO Y TÚ
LLÉVAME
EL SOLITARIO
CONTAR CONTIGO
LA SEÑORITA HERMAFRODITA
EL EXTRANJERO
ÓDIAME
EL RESCATE
NO ME LLAMES CARIÑO
ÁNIMAS, QUE NO AMANEZCA
LOS HABITANTES
SÁCAME DE AQUÍ
QUE TENGAS SUERTECITA
EL DÍA DE MI SUERTE
DE TODO EL MUNDO

EL HOMBRE DELGADO...
 VEN Y CAMINA CONMIGO
APUESTA POR EL R´N´R
INFINITO
...Y AL FINAL

18 noviembre 2012

VIEJAS ARENA (17.11.12)


Viejas Arena, San Diego, Estados Unidos (17.11.12)

EL MAR, EL CIELO Y TÚ
LLÉVAME
EL SOLITARIO
SI NO FUERA POR TI
LA SEÑORITA HERMAFRODITA
EL EXTRANJERO
ÓDIAME
PUTA DESAGRADECIDA
NO ME LLAMES CARIÑO
ÁNIMAS, QUE NO AMANEZCA
LOS HABITANTES
SÁCAME DE AQUÍ
QUE TENGAS SUERTECITA
EL DÍA DE MI SUERTE
DE TODO EL MUNDO

EL HOMBRE DELGADO...
PORQUE LAS COSAS CAMBIAN
AUNQUE NO SEA CONMIGO
INFINITO
BUJÍAS PARA EL DOLOR
NUNCA SE CONVENCE DEL TODO
...Y AL FINAL

15 noviembre 2012

LATIN GRAMMY AWARDS



FUENTE: Latin Grammy

BUNBURY PARTICIPA EN HOMENAJE A CAETANO VELOSO


Enrique Bunbury, nominado al Latin Grammy 2012, habla de su obra más reciente y de su pasión por la música de Caetano Veloso.

Enrique Bunbury (España, 1967), no es de los artistas que frecuentan premiaciones como los Latin Grammy, porque simplemente la música de rock -en su forma más pura-, tiene poca consideración en estos eventos.

Sin embargo, en esta entrega tiene dos razones de peso para estar presente. La primera es que, su mediometraje Licenciado Cantinas, fue nominado en la categoría de Mejor Video Musical Versión Larga, un trabajo con el que ha roto paradigmas con su producción.

Bunbury obtuvo otra nominación previa al Latin Grammy en la categoría de Mejor Interpretación Pop Masculina, por el tema El Extranjero de su disco Pequeño (1999).

Y la segunda, porque será uno de los cantantes que rendirán homenaje al cantautor brasileño,Caetano Veloso quien será la Persona del Año 2012 de la Academia Latina de la Grabación, de los premios que se entregarán en Las Vegas mañana mismo.

El intérprete de El club de los imposibles, en entrevista con ¡holaLA!, habla de su nominación y participación en la ceremonia especial de mañana de la XIII entrega Anual del Latin Grammy.

¿Qué tan importante es esta nominación?
Aprecio mucho que hayan tenido en consideración este trabajo. Los Latin Grammy son uno de los premios más importantes que puede recibir un artista latino y rara vez nos los llevamos los artistas de rock. Tenemos ahí como nuestro veto. El ser considerado ya me parece como un premio así mismo. Creo que el trabajo que hemos realizado en el mediometraje es un trabajo serio, duro y complicado de realizar, [que va] un poco contra los cánones de la industria y que se considere, lo aprecio de verdad.

¿Crees que poco a poco se considera más al rock?
A mí de hecho lo que me gustaría es que se rompería esa barrera, de que los [músicos] de rock no pueden recibir un Grammy principal, un premio al Mejor Álbum, a la Mejor Canción, a la Mejor Grabación del Año... [aunque] creo que esta es una labor general y no solo son los miembros de la Academia [Latina de la Grabación], sino también de los músicos de rock. Tenemos que conseguir que nuestros discos sean globales. Aunque [este año] veo muchas gratas sorpresas... Yo estoy especialmente contento de que Karla Morrison se lleve cuatro nominaciones... Espero que las siga habiendo y que llegue un momento en que un disco de Vicentico [cofundador y vocalista de Los Fabulosos Cadilac] llegue a ser el Mejor Disco del Año, independientemente que sea un disco de rock.

Explícame un poco el concepto del mediometraje.
Quisimos romper un poco con el esquema habitual del video-clip, pensando que ahora se pueden ver en internet y no solo en una cadena de televisión de video-musicales, [lo que] hace que seamos más libres. Utilizar longitud que de otra manera no se pueda y por supuesto, romper con el género. Ahora podemos introducir el documental, los diálogos, muchas cosas que antes resultaban incómodas y difíciles. De alguna forma nos permiten decir lo que queramos.

¿De qué habla el mediometraje?
Es toda una reflexión en torno a la desesperación de un personaje que es abandonado, pero cómo a través del dolor y del abandono llega a conclusiones espirituales y reflexiones más profundas. Muestra cómo a veces el dolor puede ser un aliado para conocerse a uno mismo. Ese es un poco el trasfondo, pero quisimos hacerlo con un poco de acción e incluimos el fin del mundo de por medio.

Participarás en el homenaje a Caetano Veloso.
Caetano es un grande de la música iberoamericana. Aglutina tanto que es prácticamente inabarcable. Ha interpretado y compuesto músicas en tantos géneros que reducirlo a lo brasileño sería empequeñecerlo.

¿Seleccionaste tú el tema que interpretarás en el evento?
Sí, me dejaron escoger entre toda su obra, y me decidí por Os Argonautas. Una canción del álbum Caetano Veloso del año 1969. Supongo que esperaban a que todos eligiéramos y que no hubiera coincidencias en el tema escogido. En mi caso, no fue así y, por fortuna, cantaré mi primera opción.

Veloso tiene muchas cualidades. ¿Cuál es la que más admiras?
Admiro su capacidad para adentrarse en diferentes géneros sin dejar de ser él mismo. Ha grabado bossa, tropical, rock, jazz, funk, reggae, tango, vals criollo, boleros… de todo.

FUENTE: La Opinión

13 noviembre 2012

ENTREVISTA A ENRIQUE BUNBURY


Este miércoles, estará en Las Vegas para conocer los resultados de la nominación al Grammy Latino que lo incluye dentro de la categoría de Mejor Video Musical Versión Larga debido a su trabajo como artista y como productor de "Licenciado Cantinas- The Movie", y el 17 de noviembre, iniciará una gira estadounidense que lo llevará a San Diego, Anaheim, Los Ángeles, Ventura, Las Vegas, San Francisco, Chicago, Washington DC, Nueva York, Dallas, Houston, McAllen, El Paso y Phoenix.

Son tiempos buenos para Enrique Bunbury, quien se casó hace poco en una ceremonia muy privada -llevada a cabo en una hacienda de Tepoztlán, en el centro de México- con su novia de larga data, la fotógrafa Jose Girl, que le dio ya una hija. Por su parte, el video arriba citado pone en imágenes una buena parte del contenido musical de "Licenciado Cantinas", la más reciente placa del español, que consistió en esforzadas recreaciones de populares temas latinoamericanos y que, además de haberlo llevado el año pasado a hacer una gira con Zoé, lo volvió hace poco protagonista de un homenaje en el Museo del Grammy.

El ex Héroes vive desde hace tres años en la ciudad de Los Ángeles, y fue justamente allí donde MANGANZON lo entrevistó para ofrecerles la interesante transcripción que se encuentra a continuación, en la que el músico habla sobre su inclasificable estilo, su conexión con Latinoamérica, su opinión de la nominación al Grammy, el momento actual que atraviesa su vida privada y lo que se puede esperar del próximo disco de material inédito.

Enrique, durante el tributo en el Museo del Grammy hablaste de las posibilidades musicales que te está dando la estabilidad lograda con tu banda presente, Los Santos Inocentes, pero está claro que tu estilo vocal es muy distintivo y que, al menos por ahí, no podrás cambiar demasiado.
Sí, claro; me encanta el flamenco, pero mis características vocales me impiden interpretarlo. Musicalmente, poder contar con músicos de diferente tímbrica te permite enriquecer mucho tu paleta de colores; pero es también interesante notar que mi voz es la que me ha permitido tener a mucha gente que me ha seguido a lo largo de los años, pese a que me he acercado a géneros muy distintos.

¿Crees que tu manera dramática de cantar ha tenido que ver con la fuerte conexión que has logrado con los oyentes latinoamericanos?
Los latinos somos festivos y pasionales, pero también muy dramáticos en nuestras relaciones personales, así como al momento de contar nuestras vivencias. Es algo que está dentro de nuestro código genético.

Muchas letras tuyas son especialmente desgarradas, como la de "Sácame de aquí", pero ahora que estás casado y que tienes una familia estable, ¿sientes que cambiarán de algún modo los contenidos de algunas canciones, o lo que haces en ellas es asumir la posición de un personaje?
La situación personal que atravieso en cada etapa de mi carrera ha quedado plasmada en mi obra, y aunque en algunas canciones elijo a personajes externos, mi punto de vista siempre termina apareciendo por ahí. Por otro lado, mucha gente dice que para crear algo realmente artístico tienes que pasar por un periodo de tristeza infinita, pero yo creo que estando mejor, más equilibrado, tienes más capacidad creativa. Además, creo que, aparte de las situaciones dramáticas y románticas, mis composiciones contienen temas políticos y sociales que cobrarán más importancia en la próxima producción.

De todos modos, no te veo haciendo canciones demasiado inocentes ni excesivamente optimistas…
He escrito nanas para mi hija, pero eso no quiere decir que las publique [risas]. Hay muchas cosas de las que hablar y muchas canciones que escribir, y [éstas] y pueden ser vistas desde [el punto de vista de] la alegría, pero sin que eso las lleve a dejar de ser críticas.

Todo parece indicar que el disco que viene tocará temas más actuales, como tú mismo lo has dicho. ¿Qué te preocupa ahora? ¿La crisis en España? ¿Lo que está pasando en el Medio Oriente? ¿La situación política de los Estados Unidos?
Creo que estamos viviendo un tiempo importante de cambio, en el que hay una crisis económica que nos preocupa. Lo del Medio Oriente parece un polvorín que puede estallar, en Oriente hay problemas entre Japón y China… Todo es un signo de que hay un problema más profundo, una crisis de valores, pero por otro lado hay una toma de conciencia que vemos en las manifestaciones y en la gente que está saliendo a las calles prácticamente en todos los países, desde Chile, México con el movimiento 132 y la marcha de Sicilia, el Occupy en Estados Unidos, el asunto de los Indignados en España, la Primavera Árabe… Parece ser el despertar de unas personas descreídas que quieren manifestar su disgusto ante los políticos, los banqueros y la situación global.

¿Y cómo procesarás todo lo que está pasando al momento de componer? ¿Estás en eso?
Estoy en eso.

Siempre has sido crítico con los gobiernos estadounidenses y ahora vives en Los Ángeles. ¿Se te ha acusado por ello de abandonar tus principios o algo semejante?
Hay mucha gente que me dice si no hay algo de contradicción en que viva aquí mientras soy tan crítico con la política de este país, y eso me asombra mucho, porque cuando vivía en España no estaba de parte del gobierno, como tampoco lo estoy cuando voy a México, aunque disfruto muchísimo de su gente. Colombia me parece maravillosa, pero eso no hace que tenga ningún tipo de simpatía por el gobierno actual o por el pasado. Muchas veces miramos la paja en el ojo ajeno; Estados Unidos es un blanco fácil, porque su política exterior es deplorable y criticable, pero al final yo no estoy aquí por Obama ni por ningún otro político, sino por una serie de personas muy interesantes con las que convivo y comparto intereses. Esa es la razón por la que uno reside en un lugar. No se puede juzgar a un pueblo por su gobierno, por supuesto.

Aunque vives aquí, hace poco te casaste en México, lo que probaría que tienes una relación muy estrecha con ese país.
A través de los años he desarrollado vínculos muy importantes con varios países de Latinoamérica; México, desde luego, es un lugar en el que me siento absolutamente en casa, por toda la gente que me ha permitido conocer a lo largo del tiempo. Una parte muy importante de mis amistades viven allá, y luego está todo lo que he aprendido a través de su cultura, de su gastronomía y de su música.

Yendo a lo del Grammy, ¿cómo te sientes ante el hecho de que "Licenciado Cantinas- The Movie" tenga una nominación a pesar de que está muy lejos de ser uno de esos trabajos convencionales que se espera encontrar en un evento de este tipo?
No soy quién para juzgar los parámetros por los que los Grammy son otorgados. Se me escapa totalmente; no sé cuál es la metodología. Creo que un Latin Grammy es algo importante, y ojalá que haya más música de la que a mí me gusta que se lleve premios importantes. Creo que este año las nominaciones en general tienen bastantes cosas interesantes que se escapan un poco de los tópicos habituales, y mientras más se abran al underground y al movimiento 'indie', más respeto van a tener, aunque para mí, está bien que gente como Juan Luis Guerra, Alejandro Sanz o Shakira haya ganado muchos Grammys; enhorabuena.

Me parece bien que haya un 'mainstream' que funcione, aunque me alegra también que se reconozca otro tipo de música que existe, que está en la calle y que es disfrutada por mucha gente, porque me gustaría que todos fuéramos parte de una auténtica comunidad musical panamericana.

No dirigiste este mediometraje, pero toda la música en él es tuya y eres tanto el protagonista como el productor principal. ¿Te interesa meterte en esa faceta?
Estoy bastante metido en el mundo del cine en mi país; de hecho, hace poco produje "Blancanieves", la película que es candidata de España para participar en el Oscar [y que se vio durante la reciente Muestra de Cine Español de la que hablamos aquí]. Pero lo que es verdaderamente interesante para mí, así como la base de este trabajo, es que quería plasmar que los músicos tenemos que dejar de pensar en el video clip como único formato posible para transmitir nuestras inquietudes artísticas. Desde el momento en que la televisión musical ya no es lo único que hay y que la Internet ha entrado de manera amplia y gratuita, el formato es ahora el que te inventes.

Nosotros le pusimos la longitud [a este video]; pudo ser más o menos largo, e hicimos también los movimientos de cámara que quisimos, porque en Internet cabe absolutamente todo: que sea en blanco y negro, que se rompa la estructura y haya diálogos, que puedas incluir el documental… es decir, lo que quieras. Eso me emociona y me hace imaginar que estamos redescubriendo el formato del video musical.

Cuando estabas en Héroes del Silencio, hacías básicamente rock, pero lo tuyo como solista es eminentemente mestizo. Pese a ello, mantienes en vivo una impronta muy rockera; ¿te consideras todavía un representante del género?
Soy un músico de rock que no tiene los prejuicios que tienen otros. No tengo ningún problema en codearme con un músico de folklore latinoamericano, con [representantes de] la música electrónica o con jazzistas; siento a todos ellos como familiares míos. Unos son primos más lejanos y otros son primos más cercanos.

Y ya que mencionamos a los Héroes, ¿habrá la posibilidad de ver otra reunión en algún momento?
No puedo predecir el futuro, pero personalmente, no veo ningún motivo para que el grupo vuelva a juntarse para hacer ninguna gira ni ningún disco.

FUENTE: Manganzon


12 noviembre 2012

LOS GRAMMY TIENEN MATRÍCULA DE GRANADA


El motrileño José Luis Ramos y el algecireño Alexis Morante eran dos estudiantes que en la UGR sentaron las bases de una colaboración que les ha llevado a aspirar a los premios latinos

La historia de un director de cine y un experto en postproducción que optan a los premios más importantes del mundo: Los Grammy, los Goya o los Telehit, ya tiene un final feliz sea cual sea el resultado, sin embargo, el principio de este guión se escribió hace muchos años, en Granada, cuando dos estudiantes tenían sueños de cine. "A mi amigo y compañero José Luis Ramos (o el Pepe, como le conocemos todos), hace la friolera de 14 años que le conozco, estaba yo estudiando en Granada, y de repente, en una fiesta ..." llegaron el motrileño y su hermano. "Ni ellos ni yo aún sabíamos que ahí comenzaba una amistad de esas que ni el tiempo ni el espacio son capaces de destruir. Hoy Pepe es pieza clave para cada uno de nuestros proyectos, donde sigue dibujando nuestra imaginación y la suya propia". Así describe el cineasta Alexis Morante su relación con 'su mago' de la postproducción, 3D y efectos especiales.

El motrileño José Luis Ramos también recuerda aquella fiesta: "Alexis solía grabar con su cámara analógica algunos momentos, y yo me interesé porque siempre me había atraído la idea de hacer algo en video, así que empezamos a hablar sobre hacer algún cortometraje amateur... Creo que aquellas conversaciones fueron claves en el futuro profesional de ambos, pues nos propusimos en serio realizar algo que antes sólo imaginábamos, aunque ninguno tenía formación en la materia".

Ramos reproduce incluso la conversación: "Y estaría bien que pasara esto, y aquello, pero, ¿cómo lo hacemos? Hombre, yo soy bueno con los ordenadores, quizás si me pongo y aprendo, eso tiene que ser como pintar sobre una imagen, con los ordenadores se puede hacer todo, éste es el futuro de los efectos ".

El motrileño cumplió su parte del trato y se aplicó en el retoque de video digital, "que por aquel entonces estaba casi en pañales". Entonces trazan un plan: "Yo me dedico a los efectos especiales y postproducción y tú te encargas de dirigir y llevar todo ese lío". Y hasta ahora".

En medio de ese "hasta ahora", han recorrido un largo camino juntos. El primer cortometraje de Alexis Morante, Tic-tac, grabado en cámara doméstica en su piso de estudiante en Granada, con unas vecinas de Úbeda, tuvo bastante éxito, lo que animó a Morante a dejar Derecho, "con el consecuente sofocón de mi madre, aunque cuando lo vio se echó a llorar, y eso que sólo dura 3 minutos. Lo que no sé es si lloraba por que el corto es muy sentimental y bien hecho, o por lo malo que era y que encima fuera a dejar la carrera de Derecho", bromea. Después llegó su segundo corto ya en Sevilla, con el actor Álex O'dogherty. El montaje fue a hacerlo a Granada "y ahí ya participó Pepe en la postpro", relata el cineasta.

"Pero cuando de verdad empezamos a darle importancia a los efectos y al 3D que era capaz de hacer Pepe fue cuando me marché a EEUU a estudiar un máster con la beca Talentia". En Nueva York rodó Voltereta" y ya empezaba a pensar en el concepto de la estética y el estilo visual desde el guión". Morante confiesa que Ramos era "el complemente perfecto para generar un universo visual único".

El director de cine se traslada a Los Ángeles en 2010 y ahí es donde conoce a Enrique Bunbury, que supone un nuevo giro en la vida de ambos, pues con él rodarán un documental sobre su gira americana durante dos meses, tiempo suficiente para forjar otra amistad que desemboca en el videoclip De Todo el Mundo.

Después llegó el corto Matador on the road, con Juan Diego como protagonista, y donde Pepe fue aún más clave. "Insertar una vaca y un toro en la carretera no fue nada fácil, y estuvimos muchas noches en su casa de Granada sin dormir". El esfuerzo mereció la pena, porque ha ganado premios y menciones en los festivales más importantes, y los continúa cosechando, ya que hace pocos días ha sido preseleccionado para los premios Goya 2013 como cortometraje de ficción.

El camino de los videoclip musicales continuó con más trabajos con Enrique Bunbury, pero también con los granadinos Niños Mutantes, Los Delinqüentes, Macaco o Fito Cabrales.

El gran reto llegó de nuevo con Bunbury cuando les propone hacer un videoclip de 25 minutos basado en el disco entero, llamado Licenciado Cantinas the Movie. El mediometraje está nominado a los Grammy latinos que se celebrarán el próximo día 15 en Las Vegas, por lo que Ramos (que ha continuado todo este tiempo viviendo en Granada por decisión personal) ya ha viajado hasta USA para reunirse con Morante, que reside allí. Ambos reconocen que los nervios están a flor de piel, pues ya quedan pocos días para saber si logran alzarse con la estatuílla al mejor videoclip musical de largo formato.

Por si fuera poco, Ódiame, que pertenece también a Licenciado Cantinas, ha sido nominado a los premios Telehit -uno de los más importantes en la industria de la música latina- en la categoría de mejor videoclip de habla hispana del año." Ha sido un camino muy largo, pero parece que ahora empezamos a recoger los frutos de todos estos años", comenta el granadino.

Morante no sabe qué pasara, pero de lo que está seguro es de que "no hay nada mejor que trabajar con amigos y que encima sean profesionales de primer nivel, y nosotros tenemos esa suerte, mezclada con constancia y mucho trabajo". Por lo que pase lo que pase, ya se sienten premiados.


FUENTE: Granada Hoy